DAS SOMBRAS.
ESPELHO NO NEGRO.
QUEIMADAS.
ENTREABERTAS.
PORTAS.
JANELA.
DOIS AZUIS.
NO AZUL.
ESPELHO NO LARANJA.
TRATA-SE DA ESTRUTURA DE UM POEMA, DE CONEXÃO POR SIGNIFICADOS, QUE DESCREVE A AVENTURA DO GUERREIRO NO SEU PERCURSO DAS SOMBRAS AO AZUL. E APRESENTA A REFLEXÃO INTROSPECTIVA DA IMAGEM APRISIONADA NUM ESPELHO NEGRO ATÉ O LUMINOSO ENTENDIMENTO DE SI MESMO EM UM ESPELHO LARANJA. E ESTE POEMA, NA SUA ORIGEM VOCABULAR, FOI ENCONTRADO DISPERSO EM MUITAS TELAS, POIS SÃO OS TÍTULOS QUE A ARTISTA MÔNICA PRADO DANTAS COLOCOU NAS SUAS PINTURAS.
ÀS VEZES, O TÍTULO DE UMA PINTURA É POSTO APÓS A OBRA PRONTA E EXPRESSA A PRIMEIRA ANÁLISE FEITA PELO PRIMEIRO CONTEMPLADOR, NO CASO, O PRÓPRIO ARTISTA. ELE A COLOCA POR SENTIR A IDENTIDADE ENTRE O SOM E A IMAGEM, OU PELO ENREDO QUE A OBRA SUGERE. OU POR NADA, PARA CRIAR UM ENIGMA INDECIFRÁVEL. OU POR HUMOR, PARA IRONIZAR O PÚBLICO. OU POR LÚDICO, PARA BRINCAR CONSIGO MESMO E COM O PÚBLICO. MAS ESTE QUE OLHA JÁ NÃO É O MESMO QUE PINTOU, O QUE NOMEIA É OUTRO, UM DUPLO, QUE NECESSARIAMENTE NÃO ESTÁ SEMPRE NA MESMA SINTONIA E, EM CERTOS CASOS, TENTA COM TÍTULO CORRIGIR A PINTURA QUE ACHA INSUFICIENTE. E ESTE DUPLO NÃO COSTUMA ENCONTRARSE COM O PINTOR, O QUE PODE CAUSAR DESILUSÃO EM CONVÍVIO, JÁ QUE ELE É MENOR DO QUE O ARTISTA. ESTE DESENCONTRO ENTRE O ARTISTA E O SEU DUPLO TALVEZ SEJA BOM. PARA A CULTURA HEBRAICA O ENCONTRO COM O DUPLO SIGNIFICA O ENCONTRO COM DEUS, MAS PARA A TRADIÇÃO ESCOCESA É A PROXIMIDADE DA MORTE. NA OBRA DE MÔNICA PRADO DANTAS, ENTRETANTO, O TÍTULO E A PINTURA PARECEM TER NASCIDO JUNTOS TAL A COMPLEMENTAÇÃO ENTRE OS DOIS E NÃO CONSTRANGE QUEM A CONTEMPLA A PERCORRER UMA OBRIGATÓRIA TRILHA JÁ SINALIZADA. NÃO SE TRATA DE LITERATURA AGREGADA, MAS DE UM CONCEITO VITAL.
NA VERDADE, FOSSEMOS DESCREVER A PINTURA DE MÔNICA PRADO DANTAS PELO SEU ESTRITO TEMA VISUAL, PELAS PERMANENTES QUESTÕES DA ARTE QUE ELA COLOCA, TERÍAMOS QUE FALAR EM VIBRAÇÃO CROMÁTICA, SOMBRAS ILUMINADAS, CONTRASTES CROMÁTICOS, DESLOCAÇÃO DO PONTO DE VISTA DO OBSERVADOR, DISTORÇÃO DA FIGURA GEOMÉTRICA, DESDOBRAMENTOS DO PLANO E DO RETÂNGULO, RELAÇÃO ENTRE OVAIS E RETAS.
TAMBÉM É JUSTO, E MENOS TÉCNICO, NARRAR AS REAÇÕES SENSÍVEIS AO SEU TRABALHO. PRIMEIRO DE TUDO, É CERTO DIZER QUE SEU TRAÇO, TANTO NO GÊNERO DESENHO, NA SUA ESPECIFICIDADE, QUANTO NA ESTRUTURAÇÃO DAS FIGURAS PICTÓRICAS, COMO ELEMENTO DE BASE, É EMPOLGANTE PELO SEU CARÁTER EXPRESSIVO E PULSANTE, NO QUAL SE OBSERVA O MOVIMENTO DA MÃO, A RESPIRAÇÃO DO ARTISTA, A UNIDADE ENTRE O OLHO E O SENTIMENTO. MESMO NOS DESENHOS DE FIGURAS HUMANAS, NO QUE PODERIA SER UMA ATIVIDADE TÉCNICA DE OBSERVAÇÃO, PERCEBE-SE A AUTONOMIA DO TRAÇO E A QUALIDADE DO OLHAR EM PERCEBER A FORMA.
A COMPOSIÇÃO É EQUILIBRADA DE MANEIRA CURIOSA, POIS SE ORGANIZA NO NÃO APARENTE, DA SENSAÇÃO DO SEM ESFORÇO, TAL A NATURALIDADE COM QUE ELA OCUPA O SUPORTE.
SÃO AS QUALIDADES DO DESENHO E DO EQUILÍBRIO ESPACIAL QUE PERMITE A LIBERDADE CROMÁTICA DA ARTISTA. GRANDES SUPERFÍCIES CROMÁTICAS EM CONTIGÜIDADE. O DINAMISMO DESTAS MANCHAS CROMÁTICAS NASCE DESTA ESTRUTURAÇÃO E DA PESSOALIDADE DO TRAÇO.
A ARTISTA MÔNICA PRADO DANTAS TRABALHA POR SÉRIES E APROFUNDA AS POSSIBILIDADES EXPRESSIVAS DO SEU TEMA. ELA PERTENCE À FAMÍLIA DOS MEDITATIVOS, DAQUELES QUE SE TORNAM O ASSUNTO DE SEU INTERESSE O PRÓPRIO UNIVERSO, POIS, POR INTERMÉDIO DO SEU EXERCÍCIO VISUAL, FACETAM ATÉ O INFINITO O DISCURSO DA REALIDADE. É O MESMO ASSUNTO, É CONSTANTE A PERMANÊNCIA DO TEMA, MAS O ARTISTA NÃO SE REPETE. DE CERTA FORMA, AINDA QUE A SUA PRÓPRIA MANEIRA, LEMBRA, NESTE ASPECTO, ARTISTAS COMO MORANDI,BRAQUE, PANCETTI E VOLPI, QUE TRATARAM À EXAUSTÃO DO MESMO ASSUNTO SEM SE TORNAREM CARTORIAIS.
MÔNICA PRADO DANTAS ULTRAPASSA A IDÉIA DE JOGO CROMÁTICO, PARA ESTABELECER NOVAS RELAÇÕES. NA PINTURA OS PLANOS PODEM ESTAR AFASTADOS, MAS DE MODO INTRÍNSECO ESTÃO LIGADOS. ENTRE UM E OUTRO HÁ UMA TENSÃO QUE OS ENTRELAÇA. EM ALGUMAS PINTURAS OS PLANOS SE DESDOBRAM RITMICAMENTE. LEVEMENTE INCLINADOS. AFASTADOS NO ESPAÇO, NUM MOVIMENTO PRÓPRIO QUE PARECE OCORRER DIANTE DOS NOSSOS OLHOS. UMA SONATA DESCONHECIDA.
OVAIS, LINHAS QUE SE CRUZAM. DANÇA. TRONCOS FLEXÍVEIS. O FUNDO É COMO UMA TAPEÇARIA, CENÁRIO TEATRAL, A DOBRAR-SE SOBRE SI MESMO.
PORTAS. PRETO NO CENTRO, VERMELHO NAS LATERAIS. ABRE-SE PARA O ESCURO, O DESCONHECIDO. DAS SOMBRAS, VERMELHO, VIOLETA, VERDE. EM DIREÇÃO À ILUMINAÇÃO. ESPELHO NO NEGRO; ESPELHO NO LARANJA; A IDÉIA DO REFLEXO E DA EXALTAÇÃO CROMÁTICA. ENTREABERTAS - VIOLETAS, VERMELHO, LARANJA - PORTAS, IDÉIA DO INTERIOR. DOIS PORTAIS MACIÇOS QUE SÃO VISTOS DE CIMA, COMO SE O OBSERVADOR ESTIVESSE ACIMA. DESCERAM DO CÉU.
DESENHO DE MULHER, EM DECÚBITO DORSAL. UM BLOCO ASCENDENTE E TRIANGULAR. CARVÃO E CONTORNO. A PRENSA. JÁ COM ESPELHOS E REFLEXOS EM 1987. CEBOLAS. COTIDIANO DILACERANTE. FIGURA DRAMÁTICA DE HOMEM SOLITÁRIO. MULHER DEITADA: UM BLOCO. E GIRASSÓIS, COM ALGUMA COISA DE FANADOS. MULHER PAISAGEM. SEM EROTISMO. MULHER CARAMUJO. MULHER ALMOFADA.
EM TUDO, O QUE SE VÊ? EM PRINCÍPIO A SOLIDÃO DA CONDIÇÃO HUMANA.
E, TAMBÉM, AS PORTAS DA PERCEPÇÃO.
NESTE EXATO MOMENTO, NA FASE ATUAL, A ARTISTA TEM PORTAS COMO ASSUNTO.
A SÉTIMA PORTA. A PORTA DO CASTELO DE KAFKA, AQUELA QUE É FEITA PARA UM ÚNICO INDIVÍDUO E SE FECHA PARA SEMPRE QUANDO ELE DESAPARECE.
PORTAIS. PASSAGEM. E A PORTA DA ETERNIDADE, A MORTE.
MAS, ACIMA DE TUDO, A PORTA SECRETA. A QUE SE ABRE PARA O MISTÉRIO, PARA O ENTENDIMENTO. NÃO É POSSÍVEL ESQUECER O SIMBOLISMO DA PASSAGEM ENTRE DOIS ESTADOS, DOIS MUNDOS, ENTRE O CONHECIDO E O DESCONHECIDO, A LUZ E AS TREVAS, O TESOURO E A POBREZA EXTREMA. DO PROFANO AO SAGRADO
TALVEZ SE ESVAIA O TERROR MEDIEVAL DE QUE O MUNDO SEJA SÓ UM SONHO DE UM SONHADOR DESCONHECIDO QUANDO ULTRAPASSAMOS ESTAS PORTAS.
AINDA MAIS QUANDO UMA PINTURA, COMO A DE MÔNICA PRADO DANTAS, NÃO DESEJA SER OUTRA COISA SENÃO PINTURA.
AGORA, COM ESTES NOVOS SIGNIFICADOS, PODEMOS REFAZER O POEMA DOS NOMES. O PRIMEIRO FOI RECOLHIDO NA DISPERSÃO. ESTE SEGUNDO, COM UMA EPIDERME A COBRIR A ANTIGA ESTRUTURA DESCARNADA, REPETE AS PALAVRAS DA ARTISTA E É UMA IMAGEM LÍQUIDA E DIFUSA NO ESPELHO INTERIOR.
DAS SOMBRAS RESSURJO
E ME CONTEMPLO NO ESPELHO NEGRO.
TRONCOS.FOGO.QUEIMADAS.
EM CINZAS ME CONSTRUO.
ENTREABERTAS PORTAS.
JANELAS.
HORIZONTES QUE VISLUMBRO.
O AZUL DO CÉU,
E O AZUL NÉVOA DA PAISAGEM DISTANTE.
DOIS AZUIS.
NO AZUL ESTOU.
NO AZUL EU SOU.
CONTEMPLO A MINHA IMAGEM NO ESPELHO LARANJA.
IMERSA NO AZUL ME QUEDO,
E A MINHA IDENTIDADE REFLETIDA
NA COMPLEMENTAR LARANJA,
PISCA O OLHO E ACENA PARA MIM.
JACOB KLINTOWITZ * JULHO 2009
CRÍTICO DE ARTE
CURADOR DO MuBE - MUSEU BRASILEIRO DA ESCULTURA
CURADOR DO CENTRO CULTURAL CITI
segunda-feira, 3 de agosto de 2009
terça-feira, 16 de junho de 2009
MONICA PRADO DANTAS - PINTURAS * POR MAESTRO AYLTON ESCOBAR(TEXTO ESCRITO EM 1995, REESCRITO EM 2009)
ERA DE SE ESTRANHAR QUE UM MÚSICO FOSSE INCUMBIDO DA APRESENTAÇÃO DE UMA ARTISTA PLÁSTICA E ENTÃO ROUBASSE PARA SI OS ARES DE EXPERT PARA APRESENTÁ-LA APROPRIADAMENTE AOS INICIADOS E ADMIRADORES. CONTUDO, ESSAS ESTRANHEZAS PERDEM AS RUGAS QUANDO O MÚSICO CONFESSA NÃO PRETENDER ANALISAR TECNICAMENTE AS TELAS EM EXPOSIÇÃO, MAS ENTREGAR-SE À POESIA QUE HABITA A OBRA DE MÔNICA PRADO DANTAS, ADMIRANDO O MILAGRE REVELADO POR ESSAS FORMAS E TEXTURAS: AS TELAS SOAM COMO MÚSICA.
NASCENDO DA SINCERA PREDILEÇÃO PELA ARTE DE PABLO PICASSO, MÔNICA MUITO CEDO SE REVELOU UMA VIRTUOSE DO DESENHO, TRABALHANDO ENTRE A PAZ E A FÚRIA DE UM TEMPO QUE SÓ A SUA EMOÇÃO E TALENTO PODEM COMPREENDER. O OBJETO DESENHADO COM SENSIBILIDADE INCOMUM - DIRÍAMOS COM MUSICALIDADE OU SOB IMPULSOS DANÇARINOS - LEVOU-A ÀS CORES NERVOSAMENTE TRANSMUDADAS E POR FIM ÀS TELAS COM VARIAÇÕES INQUIETAS QUE ACABAM POR ENCONTRAR SEUS TEMAS.
NÃO É RARO NOTAR CADA OBJETO OU FORMA APARENTE NAS TELAS DE MÔNICA COMO ENIGMAS, ANTES DE TUDO, QUE SOMENTE UM MAGO CONSEGUIRIA DECIFRAR. AS FIGURAS QUE SE VEEM REPRESENTAM ESTADOS DA ALMA E JAMAIS SE CONCLUEM NO OLHAR APRESSADO MAS NA SOLITÁRIA E ÁRDUA COMPENETRAÇÃO DO OBSERVADOR SENSIVEL.
JÁ SE COMENTOU QUE A OBRA DE MÔNICA PRADO DANTAS MANTÉM CERTA AFINIDADE COM A ARTE CENOGRÁFICA E QUE AS IMPLICAÇÕES DRAMÁTICAS DOS SEUS MOTIVOS - OBJETOS COMUNS POR VEZES DE TRÁGICA FEIÇÃO - APROXIMAM O ARTISTA DO UNIVERSO TEATRAL. O QUE MAIS IMPORTA, NO ENTANTO, É QUE MÔNICA SE APRESSA NESSE DÉBUT COM A INTEIREZA DO SEU APARATO POÉTICO, SEM CONTER-SE NEM ANTES ATENDER AS REGRAS QUE A ENCOURAÇASSEM DIANTE DA CRÍTICA. EXIBE SEUS TEMAS E PROCESSOS NUMA ATITUDE DE CONFISSÃO QUE SÓ NA ARTE DELA SE PERMITE, POIS COMO PESSOA ESCONDE-SE IMPALAVRÁVEL.
A SOLIDÃO É SEU MOTE, AS LENTES KAFKIANAS. UM HOMEM JAZ AO LADO DE UMA MULHER SOB AS ÁGUAS QUE INUNDAM PROVÁVEL SONHO; FALAM DA IMPLACÁVEL SOLIDÃO "DE DEPOIS" E, A UM SÓ TEMPO, SUGEREM A PRESENÇA INSPIRADORA DE DAVID HOCKNEY OU AS TRANSPARÊNCIAS LIQUIDAS DE BACON. NOUTRA TELA, BERINGELAS (NA APARÊNCIA) HUMANIZAM-SE E SE PROCURAM EM VÃO, SOB LONGÍNQUOS SOPROS DE MATISSE. PERAS, COMO DORSOS FEMININOS DE COSTAS, PERMITEM VER RESTOS DE PINCELADA IMPRESSIONISTAS, PORÉM ANTES SÃO TRANSMUTAÇÕES, O CÓDIGO QUE PROCURA AO MENOS ADIAR AS DOLORIDAS VERDADES DOS SERES QUANDO SE CONFESSAM. A MULHER JAVANESA ESTÁ SÓ NUM MUNDO DE CONTRASTES - DIRÍAMOS TÍMBRICOS, SONOROS, JÁ QUE AS CORES FAZEM ESSE QUADRO CANTAR, TENDO AO FUNDO UM CORAL INVISÍVEL. NAS SOMBRAS, UMA TÍMIDA HOMENAGEM A IBERÊ CAMARGO. TOMATES, MAÇÃS, ABACATES (TAMBÉM APENAS APARÊNCIAS) SE IMPÕEM NO ESPAÇO IMENSO E, DE FRUTOS COMUNS, TRANSFORMAM-SE EM SEIOS QUE SE OFERECEM A MORDIDAS DE BEM OUTRA FOME. FALCÕES EM POSES HERÁLDICAS, INTERROMPIDOS EM PLENO VOO, FEREM OS OLHOS COM ABSOLUTO MANDO E BELEZA FEROZ. O GATO SOB A COLCHA XADREZ DORME A TOTALIDADE DE SEU SONO E A COMPOSIÇÃO DA TELA EXIBE O CAMPO LARGO DESSA FORÇA: O VELUDO MAGENTA DO FELINO E DA INDIFERENÇA. CADEIRAS VAZIAS, QUARTOS EM DESORDEM FALAM AO ESPECTADOR E DIALOGAM COM A PERSONAGEM VISÍVEL: DE NOVO A SOLIDÃO E O DESESPERO. AS MULHERES (TODAS, NUMA SÓ MULHER) NÃO TEM ROSTO OU ESCONDEM-SE SOBRE OS BRAÇOS CANSADOS. A JOVEM LÊ UM LIVRO, ESTÁ SÓ E NÃO TEM FACE. EM UM TRÍPTICO MAGNÍFICO, ABÓBORAS BRANCAS NASCEM DE UM SONHO NU: ALGUÉM JAZIA DENTRO DE UM CORPO VIVO E LUTAVA PARA ESCAPAR ESCALANDO ENTRANHAS À PROCURA DE LUZ. NUMA SALA DE CONTORNOS DISTORCIDOS À FORÇA DA EMOÇÃO, ARISTOCRÁTICAS CADEIRAS VAZIAS SOFREM A INVESTIDA DE UMA FERA AGIGANTADA PELA FÚRIA, UMA CITAÇÃO DE RUBENS - A LEOA DOMINA TUDO, É A CRISTALIZAÇÃO DA IRA.
O EXUBERANTE TALENTO DE MÔNICA PRADO DANTAS, A FORÇA IMPIEDOSA DA SUA ARTE.
NEM UMA SÓ DESSAS TELAS DEIXOU-SE GOVERNAR: A CADA MIRADA REINVENTARAM-SE, INSATISFEITAS, ATÉ ALCANÇAREM O MAIS INTENSO DESPUDOR QUE CORRESPONDE À SUA LITURGIA.
NESTA GALERIA O QUE VEMOS É A CRÔNICA INEFÁVEL DE UMA ARTISTA ATENTA QUE TRANSFORMA COISAS COMUNS EM RASGOS DE TERRÍVEL POESIA.
UM MÚSICO, PORTANTO, PODE LER ESSAS TELAS AO LADO DO POETA QUE "OUVE ESTRELAS": ESTAMOS DIANTE DE VERDADEIRAS PARTITURAS QUE OS INICIADOS NAS ARTES PLÁSTICAS, IGUALMENTE TOCADOS, APLAUDIRÃO.
AYLTON ESCOBAR
Regente, compositor
Membro da Academia Brasileira de Música
Professor da Universidade de São Paulo - USP
NASCENDO DA SINCERA PREDILEÇÃO PELA ARTE DE PABLO PICASSO, MÔNICA MUITO CEDO SE REVELOU UMA VIRTUOSE DO DESENHO, TRABALHANDO ENTRE A PAZ E A FÚRIA DE UM TEMPO QUE SÓ A SUA EMOÇÃO E TALENTO PODEM COMPREENDER. O OBJETO DESENHADO COM SENSIBILIDADE INCOMUM - DIRÍAMOS COM MUSICALIDADE OU SOB IMPULSOS DANÇARINOS - LEVOU-A ÀS CORES NERVOSAMENTE TRANSMUDADAS E POR FIM ÀS TELAS COM VARIAÇÕES INQUIETAS QUE ACABAM POR ENCONTRAR SEUS TEMAS.
NÃO É RARO NOTAR CADA OBJETO OU FORMA APARENTE NAS TELAS DE MÔNICA COMO ENIGMAS, ANTES DE TUDO, QUE SOMENTE UM MAGO CONSEGUIRIA DECIFRAR. AS FIGURAS QUE SE VEEM REPRESENTAM ESTADOS DA ALMA E JAMAIS SE CONCLUEM NO OLHAR APRESSADO MAS NA SOLITÁRIA E ÁRDUA COMPENETRAÇÃO DO OBSERVADOR SENSIVEL.
JÁ SE COMENTOU QUE A OBRA DE MÔNICA PRADO DANTAS MANTÉM CERTA AFINIDADE COM A ARTE CENOGRÁFICA E QUE AS IMPLICAÇÕES DRAMÁTICAS DOS SEUS MOTIVOS - OBJETOS COMUNS POR VEZES DE TRÁGICA FEIÇÃO - APROXIMAM O ARTISTA DO UNIVERSO TEATRAL. O QUE MAIS IMPORTA, NO ENTANTO, É QUE MÔNICA SE APRESSA NESSE DÉBUT COM A INTEIREZA DO SEU APARATO POÉTICO, SEM CONTER-SE NEM ANTES ATENDER AS REGRAS QUE A ENCOURAÇASSEM DIANTE DA CRÍTICA. EXIBE SEUS TEMAS E PROCESSOS NUMA ATITUDE DE CONFISSÃO QUE SÓ NA ARTE DELA SE PERMITE, POIS COMO PESSOA ESCONDE-SE IMPALAVRÁVEL.
A SOLIDÃO É SEU MOTE, AS LENTES KAFKIANAS. UM HOMEM JAZ AO LADO DE UMA MULHER SOB AS ÁGUAS QUE INUNDAM PROVÁVEL SONHO; FALAM DA IMPLACÁVEL SOLIDÃO "DE DEPOIS" E, A UM SÓ TEMPO, SUGEREM A PRESENÇA INSPIRADORA DE DAVID HOCKNEY OU AS TRANSPARÊNCIAS LIQUIDAS DE BACON. NOUTRA TELA, BERINGELAS (NA APARÊNCIA) HUMANIZAM-SE E SE PROCURAM EM VÃO, SOB LONGÍNQUOS SOPROS DE MATISSE. PERAS, COMO DORSOS FEMININOS DE COSTAS, PERMITEM VER RESTOS DE PINCELADA IMPRESSIONISTAS, PORÉM ANTES SÃO TRANSMUTAÇÕES, O CÓDIGO QUE PROCURA AO MENOS ADIAR AS DOLORIDAS VERDADES DOS SERES QUANDO SE CONFESSAM. A MULHER JAVANESA ESTÁ SÓ NUM MUNDO DE CONTRASTES - DIRÍAMOS TÍMBRICOS, SONOROS, JÁ QUE AS CORES FAZEM ESSE QUADRO CANTAR, TENDO AO FUNDO UM CORAL INVISÍVEL. NAS SOMBRAS, UMA TÍMIDA HOMENAGEM A IBERÊ CAMARGO. TOMATES, MAÇÃS, ABACATES (TAMBÉM APENAS APARÊNCIAS) SE IMPÕEM NO ESPAÇO IMENSO E, DE FRUTOS COMUNS, TRANSFORMAM-SE EM SEIOS QUE SE OFERECEM A MORDIDAS DE BEM OUTRA FOME. FALCÕES EM POSES HERÁLDICAS, INTERROMPIDOS EM PLENO VOO, FEREM OS OLHOS COM ABSOLUTO MANDO E BELEZA FEROZ. O GATO SOB A COLCHA XADREZ DORME A TOTALIDADE DE SEU SONO E A COMPOSIÇÃO DA TELA EXIBE O CAMPO LARGO DESSA FORÇA: O VELUDO MAGENTA DO FELINO E DA INDIFERENÇA. CADEIRAS VAZIAS, QUARTOS EM DESORDEM FALAM AO ESPECTADOR E DIALOGAM COM A PERSONAGEM VISÍVEL: DE NOVO A SOLIDÃO E O DESESPERO. AS MULHERES (TODAS, NUMA SÓ MULHER) NÃO TEM ROSTO OU ESCONDEM-SE SOBRE OS BRAÇOS CANSADOS. A JOVEM LÊ UM LIVRO, ESTÁ SÓ E NÃO TEM FACE. EM UM TRÍPTICO MAGNÍFICO, ABÓBORAS BRANCAS NASCEM DE UM SONHO NU: ALGUÉM JAZIA DENTRO DE UM CORPO VIVO E LUTAVA PARA ESCAPAR ESCALANDO ENTRANHAS À PROCURA DE LUZ. NUMA SALA DE CONTORNOS DISTORCIDOS À FORÇA DA EMOÇÃO, ARISTOCRÁTICAS CADEIRAS VAZIAS SOFREM A INVESTIDA DE UMA FERA AGIGANTADA PELA FÚRIA, UMA CITAÇÃO DE RUBENS - A LEOA DOMINA TUDO, É A CRISTALIZAÇÃO DA IRA.
O EXUBERANTE TALENTO DE MÔNICA PRADO DANTAS, A FORÇA IMPIEDOSA DA SUA ARTE.
NEM UMA SÓ DESSAS TELAS DEIXOU-SE GOVERNAR: A CADA MIRADA REINVENTARAM-SE, INSATISFEITAS, ATÉ ALCANÇAREM O MAIS INTENSO DESPUDOR QUE CORRESPONDE À SUA LITURGIA.
NESTA GALERIA O QUE VEMOS É A CRÔNICA INEFÁVEL DE UMA ARTISTA ATENTA QUE TRANSFORMA COISAS COMUNS EM RASGOS DE TERRÍVEL POESIA.
UM MÚSICO, PORTANTO, PODE LER ESSAS TELAS AO LADO DO POETA QUE "OUVE ESTRELAS": ESTAMOS DIANTE DE VERDADEIRAS PARTITURAS QUE OS INICIADOS NAS ARTES PLÁSTICAS, IGUALMENTE TOCADOS, APLAUDIRÃO.
AYLTON ESCOBAR
Regente, compositor
Membro da Academia Brasileira de Música
Professor da Universidade de São Paulo - USP
ESTRELA CONTAGIANTE * POR MARCIA MARCONDES
A EXUBERÂNCIA DA FIGURA E O CONTRASTE DAS CORES CONFEREM AO TRABALHO DA ARTISTA MONICA PRADO DANTAS A FORÇA E A OUSADIA DE UMA PINTURA EXTREMAMENTE ATUAL COMPONDO UM NOVO ESPAÇO PICTÓRICO SITUADO ENTRE A SOLIDEZ DA PINTURA REALISTA E A SURPRESA DO CONTEMPORÂNEO.
MONICA PINTA A PARTIR DE DESENHOS QUE COLOCA NA TELA COM RIGOR E EXATIDÃO, AMBIENTES FANTÁSTICOS QUE FLUTUAM ENTRE A PERFEIÇÃO REALISTA DE SEU TRAÇO IMPECÁVEL E A ABSTRAÇÃO DAS FORMAS APENAS SUGERIDAS PELO GESTO LIVRE DA ARTISTA. " MINHA VONTADE É DE CHEGAR AO PONTO EM QUE EU POSSA ME ABSTRAIR DE TUDO E DEIXAR A SUGESTÃO DO TRAÇO ", COMENTA FAZENDO UM AMPLO GESTO NO AR.
É FÁCIL PERCEBER, OLHANDO SUAS TELAS, QUE O CONHECEIMENTO DA HISTÓRIA DA PINTURA E ACONVIVÊNCIA COM SUA MESTRA ELY BUENO SÃO A SÓLIDA BASE SOBRE A QUAL SE EDIFICA ESSE ESPAÇO INUSITADO EM QUE FRUTAS E LEGUMES DE ENORMES PROPORÇÕES APRESENTAM UMA VULUPTUOSIDADE EM SUAS FORMAS NUM CAMPO FLUÍDO DE COR. SÃO NATUREZAS MORTAS QUE REVELAM UM TALENTO ORIGINAL CAPTADO PELA TRADIÇÃO E REVERÊNCIA ÀS CONQUISTAS HISTÓRICAS DA PINTURA.
POR VEZES COMEÇA UMA TELA E SENTE A NECESSIDADE DE AMPLIÁ-LA, DE EXPANDIR SEU CAMPO, " A FORMA ME INCENTIVA A CONTINUAR ". É ASSIM QUE SURGEM OS SEUS DÍPTICOS E TRÍPTICOS, NUM JOGO COMPOSITIVO DE TENSÕES QUE MARCA CONSTANTEMENTE A SUA OBRA.
COMEÇOU SUA CARREIRA COMO DESENHISTA INTENSIFICANDO O ESTUDO DA COR NOS TRABALHOS EM PASTEL. ANTES DESENHAVA E RETRATAVA FIGURAS HUMANAS, COM MODELO PRINCIPALMENTE NÚS, IMERSAS EM CAMPOS DE SONHO OU AMBIENTES MÁGICOS. FOI EM 1990, COM UMA TELA MARCADA PELOS VERDES DE SEUS ABACATES, QUE DESCOBRIU A SENSUALIDADE LATENTE DA NATUREZA MORTA EM SUAS FORMAS E CORES.
É CONTAGIANTE SUA PAIXÃO PELA ARTE E PELO ATO DE PINTAR; O CONTATO CONSTANTE ENTRE A SUPERFÍCIE DA TELA, O PINCEL E O CAMINHAR DA TINTA. " EU PINTO O QUE ME EMOCIONA ", DIZ E TEMOS CERTEZA DE QUE É ASSIM AO OLHARMOS SUAS TELAS. SUAS COMPOSIÇÕES REJEITAM OS EFEITOS, REFLETEM O OLHAR CURIOSO DE QUEM TESTEMUNHA O NATURAL E MERGULHA NUMA POESIA INTERIOR. É UM TRABALHO DE BUSCA NO SEU PRÓPRIO ATELIER, COM SEUS INSTRUMENTOS DE EXPERIMENTAÇÃO E INTENSA DEDICAÇÃO. O RESULTADO DESTA PAIXÃO PODERÁ SER VISTO NO GABINETE 144 DURANTE O MÊS DE MAIO
MONICA PINTA A PARTIR DE DESENHOS QUE COLOCA NA TELA COM RIGOR E EXATIDÃO, AMBIENTES FANTÁSTICOS QUE FLUTUAM ENTRE A PERFEIÇÃO REALISTA DE SEU TRAÇO IMPECÁVEL E A ABSTRAÇÃO DAS FORMAS APENAS SUGERIDAS PELO GESTO LIVRE DA ARTISTA. " MINHA VONTADE É DE CHEGAR AO PONTO EM QUE EU POSSA ME ABSTRAIR DE TUDO E DEIXAR A SUGESTÃO DO TRAÇO ", COMENTA FAZENDO UM AMPLO GESTO NO AR.
É FÁCIL PERCEBER, OLHANDO SUAS TELAS, QUE O CONHECEIMENTO DA HISTÓRIA DA PINTURA E ACONVIVÊNCIA COM SUA MESTRA ELY BUENO SÃO A SÓLIDA BASE SOBRE A QUAL SE EDIFICA ESSE ESPAÇO INUSITADO EM QUE FRUTAS E LEGUMES DE ENORMES PROPORÇÕES APRESENTAM UMA VULUPTUOSIDADE EM SUAS FORMAS NUM CAMPO FLUÍDO DE COR. SÃO NATUREZAS MORTAS QUE REVELAM UM TALENTO ORIGINAL CAPTADO PELA TRADIÇÃO E REVERÊNCIA ÀS CONQUISTAS HISTÓRICAS DA PINTURA.
POR VEZES COMEÇA UMA TELA E SENTE A NECESSIDADE DE AMPLIÁ-LA, DE EXPANDIR SEU CAMPO, " A FORMA ME INCENTIVA A CONTINUAR ". É ASSIM QUE SURGEM OS SEUS DÍPTICOS E TRÍPTICOS, NUM JOGO COMPOSITIVO DE TENSÕES QUE MARCA CONSTANTEMENTE A SUA OBRA.
COMEÇOU SUA CARREIRA COMO DESENHISTA INTENSIFICANDO O ESTUDO DA COR NOS TRABALHOS EM PASTEL. ANTES DESENHAVA E RETRATAVA FIGURAS HUMANAS, COM MODELO PRINCIPALMENTE NÚS, IMERSAS EM CAMPOS DE SONHO OU AMBIENTES MÁGICOS. FOI EM 1990, COM UMA TELA MARCADA PELOS VERDES DE SEUS ABACATES, QUE DESCOBRIU A SENSUALIDADE LATENTE DA NATUREZA MORTA EM SUAS FORMAS E CORES.
É CONTAGIANTE SUA PAIXÃO PELA ARTE E PELO ATO DE PINTAR; O CONTATO CONSTANTE ENTRE A SUPERFÍCIE DA TELA, O PINCEL E O CAMINHAR DA TINTA. " EU PINTO O QUE ME EMOCIONA ", DIZ E TEMOS CERTEZA DE QUE É ASSIM AO OLHARMOS SUAS TELAS. SUAS COMPOSIÇÕES REJEITAM OS EFEITOS, REFLETEM O OLHAR CURIOSO DE QUEM TESTEMUNHA O NATURAL E MERGULHA NUMA POESIA INTERIOR. É UM TRABALHO DE BUSCA NO SEU PRÓPRIO ATELIER, COM SEUS INSTRUMENTOS DE EXPERIMENTAÇÃO E INTENSA DEDICAÇÃO. O RESULTADO DESTA PAIXÃO PODERÁ SER VISTO NO GABINETE 144 DURANTE O MÊS DE MAIO
FIGURAS DE MONICA * POR GABRIEL BORBA
VI OS TRABALHOS DE MONICA, PRIMEIRO EM ESLAIDES.
SÓ DE OLHAR PERCEBI QUE SE TRATAVA DE COISAS GRANDES. NÃO ENORMES. GRANDES.
LEMBRO DE ESTAR A PERGUNTAR MEDIDAS E A CONSIDERAR AQUELAS FIGURAS - FRUTAS, NATUREZAS MORTAS - NO RETÂNGULO PEQUENINO DA FOTOGRAFIA, EM SEU PORTE MONUMENTAL.
VI TUDO, OUTRA VEZ, MAIS RECENTEMENTE, CARA A CARA. CONFIRMARAM-SE MINHAS PRIMEIRAS CONJECTURAS: O CONTROLE E A EXPOSIÇÃO DA ESCALA É UMA MARCA DESTA ARTISTA.
SUAS FIGURAS, GRANDES, NÃO SE AGIGANTAM. MANTÊM-SE EM TAMANHO, COMO SE NÓS É QUE DIMINUÍSSEMOS À SUA FRENTE. VISTAS EM PEQUENO, NO CASO DAS FOTOS, NÃO DEIXAM ENGANAR: MOSTRAM-SE GRANDES. É QUE SÃO FIGURAS DE UM MODELO. SÃO FIGURAS QUE REPRESENTAM A SUA PRÓPRIA ESCALA. AS FIGURAS DA MONICA.
SÓ DE OLHAR PERCEBI QUE SE TRATAVA DE COISAS GRANDES. NÃO ENORMES. GRANDES.
LEMBRO DE ESTAR A PERGUNTAR MEDIDAS E A CONSIDERAR AQUELAS FIGURAS - FRUTAS, NATUREZAS MORTAS - NO RETÂNGULO PEQUENINO DA FOTOGRAFIA, EM SEU PORTE MONUMENTAL.
VI TUDO, OUTRA VEZ, MAIS RECENTEMENTE, CARA A CARA. CONFIRMARAM-SE MINHAS PRIMEIRAS CONJECTURAS: O CONTROLE E A EXPOSIÇÃO DA ESCALA É UMA MARCA DESTA ARTISTA.
SUAS FIGURAS, GRANDES, NÃO SE AGIGANTAM. MANTÊM-SE EM TAMANHO, COMO SE NÓS É QUE DIMINUÍSSEMOS À SUA FRENTE. VISTAS EM PEQUENO, NO CASO DAS FOTOS, NÃO DEIXAM ENGANAR: MOSTRAM-SE GRANDES. É QUE SÃO FIGURAS DE UM MODELO. SÃO FIGURAS QUE REPRESENTAM A SUA PRÓPRIA ESCALA. AS FIGURAS DA MONICA.
sexta-feira, 5 de junho de 2009
O QUE POSSO DIZER DO TRABALHO DE MONICA * POR ELY BUENO
EM PRIMEIRO LUGAR, VIVA (!)
MONICA PRADO DANTAS!
PARABÉNS.
TUDO É FEITO COM MUITO CUIDADO (AMOR) E INTELIGÊNCIA.
O AMOR É AQUELE DAS CORES - PESSOAIS, ÍNTIMAS, ESCOLHIDAS PARA OCUPAR OS ESPAÇOS VAZIOS QUE NASCEM DE "DENTRO" PARA "FORA" NUM DIÁLOGO EM QUE NÃO SE EXCLUEM A DÚVIDA, A ANSIEDADE DA ESCOLHA E, POR FIM, A SURPRESA, A EXCLAMAÇÃO QUE MARCA O NASCIMENTO DA IMAGEM.
A INTELIGÊNCIA TAMBÉM É VISÍVEL COMO INTELIGÊNCIA DE UMA ARTISTA PLÁSTICA, QUE TRABALHOU SABENDO DOS RISCOS E DAS PERDAS - DE UM TRABALHO EM QUE NEM SEMPRE SE CHEGA COM A ALEGRIA DO COMEÇO. POR ISSO AS CORES ( TÃO PESSOAIS) DE QUEM SE ENTREGA. AS FORMAS NAS QUAIS A NATUREZA É APENAS ESTÍMULO, COMO NAS FRUTAS, OU NA MÁSCARA, COMO NOS BICHOS.
MONICA PRADO DANTAS!
PARABÉNS.
TUDO É FEITO COM MUITO CUIDADO (AMOR) E INTELIGÊNCIA.
O AMOR É AQUELE DAS CORES - PESSOAIS, ÍNTIMAS, ESCOLHIDAS PARA OCUPAR OS ESPAÇOS VAZIOS QUE NASCEM DE "DENTRO" PARA "FORA" NUM DIÁLOGO EM QUE NÃO SE EXCLUEM A DÚVIDA, A ANSIEDADE DA ESCOLHA E, POR FIM, A SURPRESA, A EXCLAMAÇÃO QUE MARCA O NASCIMENTO DA IMAGEM.
A INTELIGÊNCIA TAMBÉM É VISÍVEL COMO INTELIGÊNCIA DE UMA ARTISTA PLÁSTICA, QUE TRABALHOU SABENDO DOS RISCOS E DAS PERDAS - DE UM TRABALHO EM QUE NEM SEMPRE SE CHEGA COM A ALEGRIA DO COMEÇO. POR ISSO AS CORES ( TÃO PESSOAIS) DE QUEM SE ENTREGA. AS FORMAS NAS QUAIS A NATUREZA É APENAS ESTÍMULO, COMO NAS FRUTAS, OU NA MÁSCARA, COMO NOS BICHOS.
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